문진아 박사학위청구 개인전
결이 머무는 자리
- 중첩된 물성과 감성의 조형미학
성산효대학원대학교 3층 갤러리
2026. 11. 14(토) ▶ 2026. 12. 12(토)
인천광역시 남동구 석정로 543 | T. 032-433-1996
후원 | 성산효대학원대학교 | 지도교수 | 박현희
노랑의 온기_양모100%_29.5x20cm_2026
섬유의 결에 스며든 시간과 기억
- 문진아 작가의 누노펠트 작품에 나타난 물성과 감성의 조형미학
문진아 작가의 작품은 섬유라는 친숙한 재료를 통해 시간과 기억, 감성의 흔적을 조형적으로 탐색하는 과정에서 출발한다. 작가는 누노펠트(Nuno Felt)의 독특한 물성을 바탕으로 섬유가 겹쳐지고 스며드는 과정을 시각적 표현으로 확장하며 자신만의 작품세계를 발전시켜 왔다. 특히 재료의 질감과 색채의 중첩을 통해 내면의 감성을 구체적인 형상으로 드러내려는 시도는 그의 작업에서 주목할 만한 부분이다.
누노펠트는 서로 다른 섬유가 결합하면서 표면의 밀도와 질감이 변화하는 특성을 지닌다. 문진아 작가는 이러한 재료적 특성을 적극적으로 활용하여 부드러움과 거침, 투명함과 밀도감이 공존하는 화면을 구성한다. 섬유의 결이 겹쳐지는 과정에서 나타나는 미세한 변화와 불규칙한 흔적은 단순한 장식적 효과를 넘어 제작의 시간과 행위의 흔적으로 읽힌다. 특히 재료가 서로 스며들고 결합하는 과정은 작품의 표면에 깊이를 부여하며 섬유예술이 지닌 촉각적 표현의 가능성을 보여 준다.
분홍의 표면_양모100%_29x17.5cm_2026
문진아 작가의 작업에서 '결'은 물리적인 섬유의 조직을 넘어 시간과 감성이 축적되는 조형적 의미를 지닌다. 서로 다른 색채와 질감이 만나 형성하는 경계는 때로 분명하게 드러나고 때로 자연스럽게 스며들면서 화면에 유기적인 흐름을 만들어 낸다. 이러한 표현은 재료의 우연성과 작가의 의도적인 조형 행위가 만나는 지점에서 성립한다. 특히 중첩된 표면에 남겨진 흔적은 기억과 감정이라는 비가시적인 대상을 물질적 형상으로 전환하려는 작가의 탐구를 보여 준다.
이번 전시 《결이 머무는 자리》는 문진아 작가가 섬유의 물성과 감성적 표현 사이에서 지속해 온 조형적 탐색을 살펴보는 자리이다. 그의 작품이 지닌 가치는 섬유의 아름다운 질감을 보여 주는 데 그치지 않고, 재료가 지닌 고유한 성질을 시간과 기억의 언어로 확장하려는 시도에 있다. 앞으로 재료의 중첩과 공간 구성에 대한 탐구가 더욱 심화된다면, 섬유의 물성을 바탕으로 한 작가의 조형세계 또한 보다 풍부하고 독자적인 방향으로 발전할 것으로 기대한다.
- 지도교수 박현희
결의 여운_양모100%_24x21cm_2026
회색과 자주의 흐름_양모100%_140x20cm_2026
작가노트
나에게 섬유는 시간을 기억하는 재료다. 양모가 물과 열, 손의 압력을 만나 서로 얽히고 수축하는 동안 표면에는 만드는 이의 움직임과 재료의 반응이 차곡차곡 남는다. 나는 그 흔적을 지우기보다 결로 받아들이며, 손끝의 감각이 형태와 색으로 옮겨 가는 순간을 작업의 출발점으로 삼는다.
누노펠트의 표면은 한 겹으로 닫히지 않는다. 섬유층과 색의 조각, 주름과 밀도 차이가 포개지며 부드러움과 긴장감이 함께 드러난다. 양모를 겹쳐 놓고 물과 비눗물을 더한 뒤 누르고 문지르는 반복 속에서 섬유는 바탕으로 스며들고, 처음의 배치는 서서히 새로운 표면으로 바뀐다. 제작 과정은 재료의 변화와 손의 움직임이 함께 쌓이는 시간이다.
노랑위의 색리듬_양모100%_42x25cm_2026
나는 모든 결과를 미리 결정하기보다 재료가 반응할 여지를 남겨 둔다. 섬유가 이동하는 방향과 수축의 정도, 표면에 생기는 굴곡은 물과 압력, 양모의 상태에 따라 달라진다. 예상과 다른 흔적이 생기면 그것을 지워야 할 실수로 여기지 않고 작품만의 고유한 결로 받아들인다. 우연히 드러난 차이는 계획된 형태에 생기를 더하고 다음 작업의 가능성을 열어 준다.
회색과 자주색의 깊이, 분홍과 노랑의 온기, 표면 위 작은 색점과 굴곡은 작품마다 다른 감정의 리듬을 만든다. 가방과 모자, 스카프처럼 몸 가까이 놓이는 오브제는 쓰임과 조형 사이에 자리하며, 익숙한 사물에 새로운 감각을 더한다. 나는 색과 형태뿐 아니라 섬유가 몸에 닿고 공간에 놓이는 방식, 부드러운 재료가 만들어 내는 시각적·촉각적 긴장에도 관심을 둔다.
《결이 머무는 자리》에서 '결'은 섬유의 방향이자 손의 반복과 기억이 남긴 흔적이며, '자리'는 그 흔적과 관람자의 감각이 만나는 표면이다. 작품은 하나의 이야기를 정답처럼 제시하기보다 각자의 기억이 머물 여백을 남긴다. 작품 앞에 천천히 머무는 동안 관람자의 경험도 그 표면에 포개져, 각자의 마음에 작고 따뜻한 결로 이어지기를 바란다.
섬유의 흔적과 입체의 이어진 결_양모100%_103x22cm_2026
작은색의 군집_양모100%_앞 36cm, 뒤 28cm_2026
자주색의 형태_양모100%_30x15cm_2026
■ 문진아 | Mun Jin A
성산효대학원대학교 예술전공 철학박사 (PH.D.) 재학
초대 개인전 단체전 다수
수상 | 2024년 충청남도 기능경기대회 | 의상디자인 직종 장려상 | 2023년 소상공인기능경진대회 | 한국맞춤양복협회 입선 | 2023년 한국 무궁화미술대전 입선
전시 | 2019년 Fall International Kosco Exhibition 복식학회 | 2013 쌈쟁이 제1회 정기전
자격증| 직업훈련교사, 의류기사
E-MAIL | tommy5024@naver.com
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vol.20261114-문진아 展