이응선 박사학위청구 개인전
달을 품은 결
- 한지의 물성과 달항아리의 조형미학
성산효대학원대학교 3층 갤러리
2026. 11. 14(토) ▶ 2026. 12. 12(토)
인천광역시 남동구 석정로 543 | T. 032-433-1996
후원 | 성산효대학원대학교 | 지도교수 | 박현희
달 항아리1_한지에 혼합재료, 순금99.9%_38x46cm_2025
한지의 결에 담긴 시간, 달항아리의 여백
- 이응선 작가의 회화에 나타난 물성과 사유의 미학
이응선 작가의 회화는 한국 전통미술의 조형적 아름다움을 현대적 감각으로 재해석하려는 꾸준한 탐구에서 출발한다. 작가는 달항아리의 유연한 곡선과 절제된 형태를 바탕으로 한지의 물성과 색채의 중첩, 여백의 관계를 탐색하며 자신만의 회화적 언어를 발전시켜 왔다. 특히 전통적인 형상을 단순히 재현하기보다 재료와 표현방식의 변화를 통해 새로운 조형적 가능성을 모색한다는 점에서 주목할 만하다.
작품에서 두드러지는 특징은 한지와 닥섬유 계열 재료가 만들어 내는 독특한 표면의 질감이다. 재료를 쌓고 덜어내는 반복적인 작업은 화면에 섬세한 요철과 흔적을 남기며, 이는 작가의 손길과 제작의 시간이 축적된 회화적 표현으로 이어진다. 절제된 백색과 회색, 흑색의 조화에 부분적으로 더해지는 금빛은 화면에 시각적 긴장과 깊이를 부여한다. 매끄러운 백자의 이미지와 거친 재료의 물성이 공존하는 지점에서 이응선 작가만의 조형적 관심이 드러난다.
달 항아리2_한지에 혼합재료, 순금99.9%_38x46cm_2025
이응선 작가의 작품에서 여백은 단순히 비어 있는 공간이 아니라 형상과 배경이 관계를 맺으며 의미를 형성하는 중요한 요소이다. 항아리의 윤곽이 주변 색면과 어우러지고 구체적인 묘사가 절제되는 과정에서 관람자는 화면에 머무르며 다양한 해석의 가능성을 발견하게 된다. 특히 「사유의 지평」 연작은 비움과 절제, 시간의 흔적을 하나의 화면에 담아내면서 전통적 형상이 현대회화의 사유적 공간으로 확장될 수 있음을 보여 준다.
이번 전시 《달을 품은 결》은 이응선 작가가 전통과 현대, 재료와 형상 사이에서 이어 온 조형적 탐색을 살펴보는 자리이다. 그의 회화가 지닌 가치는 달항아리라는 친숙한 소재를 반복하는 데 있지 않고, 한지의 결에 축적된 시간과 여백의 조형적 관계를 통해 고유한 표현세계를 형성해 나가는 과정에 있다. 앞으로 재료의 물성과 화면 구성에 대한 탐구가 더욱 깊어진다면, 전통적 미감을 바탕으로 한 작가의 회화세계 또한 한층 폭넓게 전개될 것으로 기대한다.
- 지도교수 박현희
달 항아리3_한지에 혼합재료, 순금99.9%_32x42cm_2025
달 항아리4_한지에 혼합재료, 순금99.9%_32x42cm_2025
작가노트
사유의 지평(思惟의 地平) - 전통의 숨결, 세월의 흔적, 영원한 빛
우리의 전통 항아리에는 한국인의 삶과 정신, 자연을 닮은 소박한 아름다움이 담겨 있다. 나는 조선 백자 항아리의 넉넉한 품과 부드러운 곡선, 절제된 조형미에서 영감을 받아 이를 현대적인 회화 언어로 재해석하고자 하였다.
이번 박사학위 전시에 선보이는 열 점의 달항아리는 전통의 아름다움에 나만의 조형적 감성과 철학을 담아낸 『사유의 지평』 연작이다. 나에게 항아리는 단순한 그릇이 아니라 인간의 삶과 기억, 시간과 감정을 품는 정신적 공간이다.
달 항아리5_한지에 혼합재료, 순금99.9%_32x42cm_2025
항아리의 풍만한 형태를 표현하기 위해 닥죽과 아크릴 혼합재료를 여러 차례 겹겹이 쌓아 올렸다. 이러한 반복적인 작업은 세월이 축적된 삶의 흔적을 화면에 새기는 과정이며, 손끝에서 만들어진 굴곡과 질감은 자연과 인간의 시간이 만나는 조형적 언어이다. 특히 일부 작품에서는 항아리의 표면을 갈라진 형태로 표현하였다. 나는 이러한 균열을 결함이나 파괴가 아닌, 오랜 세월을 견디어 온 아름다운 흔적으로 바라본다. 인간의 삶에도 기쁨과 슬픔, 만남과 이별, 상처와 회복의 시간이 존재한다. 항아리의 균열은 그 모든 시간을 품고 살아온 우리 삶의 아름다운 기록이다.
달 항아리6_한지에 혼합재료, 순금99.9%_32x42cm_2025
작품에 사용한 순금(99.9%)은 자연의 빛과 변하지 않는 아름다움을 표현하기 위한 재료이다. 순금은 오랜 세월에도 쉽게 변색되지 않고 고유한 빛을 간직한다. 나는 이러한 금의 특성을 통해 영원한 자연의 빛과 인간의 삶에서 지켜져야 할 사랑과 희망을 표현하고자 하였다. 금빛은 화려한 장식이 아니라 세월을 견디어 낸 생명의 빛이자 존재에 대한 존중이다.
나의 작품에서 여백은 단순히 비어 있는 공간이 아니다. 그것은 마음을 쉬게 하고 지나온 삶을 돌아보며 새로운 희망을 품는 사유의 공간이다. 항아리의 부드러운 곡선과 절제된 화면, 고요한 여백 속에서 관람자는 자신의 기억과 감정을 마주하게 된다.
달 항아리7_한지에 혼합재료_32x42cm_2025
나는 열 점의 달항아리를 통해 완벽함만이 아름다움의 기준은 아니라는 메시지를 전하고 싶다. 조금은 비뚤어지고 갈라지고 세월의 흔적이 남아 있더라도 그 자체로 아름답고 소중한 존재임을 이야기하고자 한다.
"세월의 흔적은 상처가 아니라 삶이 빚어낸 아름다움이며, 비움은 끝이 아니라 새로운 희망을 담기 위한 시작이다."
『사유의 지평』 연작이 관람객들에게 마음의 쉼과 위로가 되고, 서로의 아픔을 이해하며 삶의 소중함을 되새기는 계기가 되기를 바란다.
작품 속 자연의 빛이 각자의 마음에 따뜻한 희망으로 오래도록 머물기를 소망한다.
달 항아리8_한지에 혼합재료_32x42cm_2025
달 항아리9_한지에 혼합재료_32x42cm_2025
달 항아리10_한지에 혼합재료_32x42cm_2025
■ 이응선 | Lee Eung Sun
성산효대학원대학교 예술전공 박사 재학
중국 심양도시대학 : 종신객좌 교수
한중 미술협회 수석부회장
26년 한국을 빛낸 사회발전 대상 수상
개인전 | 16회 ( 한국. 중국)
한중수교 30주년 기념 예술인 | 한중수교 32주년 기념 교류전 | 일본 : 주일 대한민국 대사관 한국문화원 | 한중 문화의 해 예술인(서양미술) | 예술인 복지재단 예술인 증명원 | 중국 료녕성 : 심양미술관 초대전, 전시총감독 | 중국 : 산동성영성미술관, 조직위원장
작품소장 | (주) 한일트레이딩 | 중국 : 심양시립 미술관, 영성시립 미술관, 위해시립 미술관, 심양도시대학 | 개인소장 : 한국, 중국(100 점) 이상
E-mail | lesboutique@naver.com
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vol.20261114-이응선 展