Joan Llacer 展
갤러리 라메르 10주년 기념 기획전
스페인 도예의 거장 - 조안 자세르의 Rotos
Joan Llacer
갤러리 라메르 제3,4전시실
2011. 9. 7(수) ▶ 2011. 9. 20(화)
서울시 종로구 인사동 194 홍익빌딩 3층 | 02-730-5454
스페인 도예의 거장 Joan Llacer의 작품전이 인사동 갤러리 라메르에서 열린다. 이번 전시는 갤러리 라메르 10주년 기념 전시로 진행되며 소박하면서도 강인한 힘을 갖고 있는 스페인 미술을 느낄 수 있다. Joan Llacer의 작품은 원시적인 토기의 질감으로 자연 그대로의 흙으로 다가오며 그 질박함이 편안함을 간직한다. 또 동양의 자연관과 맞물려 인간애적 미학을 바탕에 둔 조형물에서 완성도 높은 기술이 보여주는 차가운 아름다움과는 다른 따스한 아름다움이 하나의 특징이다. 그의 전시명 Rotos의 사전적 의미는 깨뜨리고 망가뜨린다 라는 뜻이다. 온전한 형태를 허물어 그 속에서 균형을 맞추고 형태를 다시 갖춰 완전함을 추구하는 것을 말하며 순수한 조형적인 아름다움을 지향하는 것이 작가의 작품세계이다. 완벽을 추구하는 과정이 예술가의 길이라고 말하는 Joan Llacer 작품 세계에서 스페인 도예의 과거와 현재를 만나본다.
조안 자세르의 작업은 전통적인 라꾸 작업에서부터 현대 도예작품, 조각의 범주까지 아우르는 조형물, 설치작업까지 하는 점에서는 지금까지 변함이 없이 한결같다. 하지만 그는 늘 작업실에서 재료를 연구를 하며 새로운 시도를 한다.
그래서 그의 작품은 오래 된 듯 한 구석기 유물 같으면서도 동시에 현대적 감각을 갖은 양면성을 지니고 있다. 그의 작품 로토스가 말하는 형태를 망가뜨리는, 온전한 형태를 허물어 완전함을 추구하려는 작가의 작업은 다양한 형태의 작품으로 나타나고 있다. 완벽은 없다. 완벽을 추구하는 과정이 예술가의 길이라고 말하는 조안 자세르의 작품 세계에서 스페인 도예의 과거와 현재를 만나본다.
피카소, 달리 등의 스페인 회화분야는 미술관 기획전시로 많이 접할 수 있었으나 스페인 도예의 거장 작품을 접할 기회는 거의 없었던 한국에서 열리는 전시라는 점에서 주목할 만한 전시다. 작년에 열린 전시에서도 한국 도예가들의 찬사와 관심을 끌었던 조안 자세르의 작품세계는 전문 도예작가 뿐 아니라 일반 예술 애호가에게 스페인 도예를 접할 수 있는 좋은 기회이다. 스페인의 자연 같은 강렬하고 다양한 색상의 작품들 로토스 뿐 아니라 이번 전시에는 포르셀로나 작품들이 선보일 예정이다. 후리따(.frita)라는 유리결정체가 불에 녹으면서 하나 하나 입자가 터지면서 만들어내는 무늬와 색상의 어우러짐이 환상적인 아름다움을 만들어낸다. 우에보(달걀)형태에서 오는 우아한 곡선이 후리따의 무늬로 더욱 클래식하고 섬세한 아름다움을 보여준다.
인위성과 자연성의 교배로 얻은 흙의 아름다움
신항섭(미술평론가)
현대 도예는 실용성보다는 예술성을 중시하는 경향이다. 다시 말해 생활용기로서의 기능성을 중시해온 전통적인 도예와는 달리 예술적인 가치에 치중한다. 이는 기계적인 설비에 의한 대량생산체제를 갖춘 현대 도자산업의 영향이라고 할 수 있다. 이와 같은 환경변화로 인해 현대 도예는 자연스럽게 창의성을 요구하는 예술적인 가치에 시선을 돌리게 된 셈이다. 현대 도예는 조각에 대한 욕망을 증진시킴으로써 소조의 영역을 뛰어넘는 독자적인 조형세계를 꿈꾸고 있고, 이미 적지 않을 성과를 거두고 있다.
호앙 야세르(Joan Llacer)의 작업은 도예와 조각의 중간 지점에 위치한다. 생활용기로서의 그릇에 대한 형태 감각을 견지하는 가운데 조각의 영역을 탐색하기에 그렇다. 그의 작업에서는 어떤 형태든지 도예의 전통적인 가치에 대한 윤리성에 충실하겠다는 결연한 의지가 보인다. 때로는 그릇으로서의 용도를 잊은 듯, 조형적인 아름다움에 대한 꿈을 부추기기도 한다. 설령 그런 꿈과 욕망이 강할지라도 작품을 지배하는 조형적인 골격은 그릇의 이미지에서 벗어나지 않는다.
무엇을 담는 용도로서의 그릇에는 생활용기로서의 고유한 형태가 있다. 둥근 모양의 접시나 사발, 항아리, 병 따위의 기물은 인류의 식생활과 관련해 가장 만들기 쉽고 사용이 간편할 뿐만 아니라 아름다운 형태를 가지고 있다. 둥근 모양의 생활기물이 수 천 년 동안 같은 패턴을 유지하고 있다는 것은 인류가 이미 오래 전에 조형적인 최대공약수를 찾아냈다는 뜻이다. 최대공약수란 실용적인 가치뿐만 아니라 조형적인 아름다움을 수반하고 있음을 의미한다.
그가 전통적인 그릇 형태를 벗어나지 않는 것도 그 형태미에서 더 이상 가감할 것이 없다는 인식에 기인하는 것은 아닐까. 다시 말해 실용성으로서의 그릇에는 그 이상 더 새로운 조형적인 해석의 여지가 없다는 생각일 수 있다. 따라서 그릇의 기본적인 형태를 바탕으로 그 위에 그 자신의 조형적인 감각을 덧붙이는 것으로써 충분하다는 태도인지도 모른다. 하지만 접시 모양을 비롯하여 항아리와 병, 냄비와 같은 실용적인 그릇의 형태를 그대로 따르는 그의 작업이 과연 실용적인 가치를 중시하는지는 의문이다. 그릇으로서의 기본적인 형태를 따르되 실제 생활에서는 사용하기 어려운 조형적인 아름다움에 대한 환상을 버리지 않는 까닭이다.
그의 작업의 경우 완성도 높은 기술이 보여주는 차가운 아름다움과는 본질적으로 다른 따스한 아름다움이 하나의 특징이다. 순수한 조형적인 아름다움을 지향하는 것이다. 그의 작업에서는 만든다는 행위를 통해 자신의 체취를 남기되 시각적으로는 그러한 사실을 전혀 눈치 챌 수 없는 자연성만이 감지될 따름이다. 그 자연성은 당연히 그의 손의 감각과 심미안에 의해 유도되는 것이다. 이는 고도의 전략인지 모른다. 자신의 존재를 뒤로 숨긴 채 자연미를 전면에 부각시키겠다는 의도가 감지되기 때문이다.
그의 작업은 그릇의 형태를 만든 뒤 부분적으로 파괴하거나 변형하는 등 일련의 독특한 방식에 의한 주관적인 해석을 가미함으로써 그릇과 조각을 교배한 듯싶은 독특한 형상에 도달한다. 그 형태적인 특징은 파괴된 이미지에 있는데, 마치 강력한 내부 폭발에 의해 찢어지고 휘어지는 철판의 특성과 같은 결과를 보여준다. 사용하는 재료가 철이 아니라 흙이라는 사실만 다를 뿐, 재료적인 인장력 및 유연성이 철판을 연상시키는 까닭이다.
폭발과 같은 상황의 물리적인 힘에 의해 일어날 수 있는 형태의 변형은 인위적인 이미지와 다르다. 그러나 그릇의 형태를 만드는 행위는 지극히 인위적이다. 따라서 그릇의 형태에서는 오직 인위적인 행위의 결과만이 인지될 뿐이다. 그는 이러한 그릇의 공식에서 탈피하여 인위성이 개재되지 않은 듯싶은 자연미를 부각시킬 수 있는 방안을 강구하게 된다. 그 결과가 찢어지거나 갈라지고 휘어지는 이미지의 독특한 조형어법을 구현하게 된 것이다.
그의 작업은 원시적인 토기에 가까운 질료적인 특성을 강조한다. 옛 토기는 곡물이나 과일 또는 음식물과 물 따위를 담고 보관하는데 필요한 용도에 적합한 최소한의 형태에 머문다. 옛 토기는 가공되지 않은 자연적인 결과물로서의 질료적인 특성을 그대로 드러낸다. 흙을 반죽해 만든 판을 이어 붙여 그릇의 형태를 만들어 말리거나 불에 굽는 방식으로 제작되는 토기는 기능성을 우선시한다. 따라서 가공의 흔적과 함께 흙이라는 재료의 성질이 그대로 남아 있다. 이렇듯이 그의 작업은 토기처럼 순수한 재료적인 특성을 강조함으로써 자연성 또는 자연미에 접근하려는지 모른다.
그릇의 외벽은 마치 벽돌을 쌓아 올린 듯싶은 규칙적인 균열이 인상적이다. 이와 같은 외형은 기능성의 결과물이라기보다는 예술성에 대한 욕망의 표현이다. 실용성이라는 그림자를 지우고 도예가 표현할 수 있는 새로운 조형어법을 부각시키려는 것이다. 그러기에 기술적인 완성도 및 기능성과는 다른 시각으로 흙의 순수성 및 자연성에 빠져든다. 한마디로 흙의 원초성, 즉 투박하고 거칠며 힘이 느껴지는 그릇의 형태가 순수 조형에 대한 잠재적인 욕망을 구체화시키는 것이다.
그는 가능한 한 인위성을 덜어냄으로써 자연성이 드러나도록 작업한다. 무엇보다도 기능성을 고려하지 않는 두터운 기벽은 흙의 거친 질감을 효과적으로 드러낸다. 더구나 갈라지고 휘어지는 상태에서 발생하는 표정은 가공되지 않는 자연성, 즉 흙의 순수성을 환기시킨다. 그는 여기에서 흙이라는 물질이 가지고 있는 순수성과 생명력 그리고 아름다움에 대해 말한다. 여기에다 시선을 자극하지 않는 채색유약을 입혀 보다 자연스러운 표정을 얻으려는 의지를 굽히지 않는다.
이렇듯이 인위성과 자연성이 만나는 접점이야말로 그의 작업이 지향하는 목표이자 핵심이다. 인위성은 그릇의 형태를 만드는 신체적인 기능을 말하고, 자연성은 재료적인 성질, 즉 흙의 생명력을 생생히 드러내는 일을 뜻한다. 흙이 물과 섞여 적당한 인장력을 가지게 될 때 거기에 신체적인 힘과 기능을 가함으로써 나타나는 물성효과, 즉 갈라지고 휘어지는 상황을 통해 전개되는 흙의 변신은 확실히 색다른 경험이다.
그의 작업 가운데 밑이 둥근 볼 형태의 대형작업은 채색유약에 의한 우연성을 주시하고 있다. 서로 다른 성질의 채색유약을 사용하여 소성과정에서 일어나는 색채혼합의 묘미, 즉 요변의 신비를 탐한다. 흙과 유약과 불에 의해 형성되는 요변은 도예만이 표현할 수 있는 신비의 영역이다. 밑이 둥근 볼에 채색유약을 입혀 불에 구웠을 때 오목한 중심부로 유약이 녹아 흘러내리는 상황에서 형성되는 추상적인 색채이미지는 환상적이다. 활화산에서 흘러내리는 용암을 연상케 하는 붉은 색조의 작품과 우주를 연상케 하는 파란 색조의 작품은 인위적인 추상화와는 다른 불의 조화, 즉 요변의 신비이다.
이로써 알 수 있듯이 그의 작업은 누구나 흙을 느끼도록 하는데 목표를 두고 있다. 창작 도예로서의 형태미와 더불어 흙의 순수성 및 생명력, 그리고 아름다움을 보다 구체적이고 실질적으로 보여주려는 것이다. 이러한 일련의 작업 방향은 다양한 현대 도예의 지형, 그 한 축을 형성하는데 기여하리라는 신뢰감을 뒷받침한다.
Joan Llacer
그는 바르셀로나 '부리아나' 바닷가 마을에서 태어났다 그래서인지 그의 작품엔 푸른 바다와 작열하는 붉은 태양이 함께 숨 쉰다. 그는 인간을 사랑하는 따뜻함과 자유를 갈망하는 보헤미안적 기질을 갖고 있다.
작가의 성향을 알 수 있는 작품은 투박함과 질박함으로 다가오는 항아리와 트로피를 조형화한 작품들이다. 하론 이라 부르는 스페인 항아리 작품에서 작가는 세상에 절대적인 완벽함은 없다는 것을 말하려 한다. 특히 세라믹에서는 그렇다. 그런 관념을 탈피하려고 완벽에 가까운 모습을 한 작품을 일부러 깨뜨려서 그 속에서 다시 아름다움을 창조하고 추구하려 한다. 그의 작품들을 보면 시간을 거슬러 올라가 구석기. 신석기시대를 떠올리게도 하고 로마병사들의 단단한 갑옷들이 생각나기도 한다. 소박하면서도 강인한 힘을 갖고 있는 스페인 미술을 작가는 이어가고 있다. 투명한 아크릴관 위에 올려진 빨강 접시, 파란 접시들은 멀리서 보면 허공에 둥둥 떠 있는 것처럼 보인다. 초벌구이를 하고 산화구리처리를 한 후 저온으로 재벌구이를 하고 염료를 칠한다. 가마의 온도를 1300도까지 올려서 흙에 달라붙은 염료가 용암이 흐르듯이 흘러내려가 접시의 오목한 부분으로 고이며 자연스럽게 색상의 농담이 만들어져 파란색 염료는 푸르게 빛나고 붉은 염료는 스페인의 태양처럼 붉게 타오른다.
■ Joan Llacer
Estudios | Escuela Oficial de Ceramica (Madrid), Espana. | Escuela Madrilena de Ceramica de la Moncloa (Madrid), Espana. | Escuela de AA. 00. (Madrid), Espana.
Cargos y actividad docente | Encargado del montaje artistico de la Exposicion de la Ceramica Espanola de la Prehistoria a nuestros dias, Madrid, Espana. | Director de la Obra Enciclopedica: "TALLER DE LAS ARTES", Madrid, Espana. | Director de las primeras jornadas de estudios ceramicos, 1980. Castellon, Espana. | Director del curso "Ceramica 82", Diputacion de Castellon, Espana. | Director de la Escuela-Taller de Arte Ceramico "FAENZA", Madrid, Espana. | Profesor de la Escuela Superior de Ceramica de la Moncloa, Madrid, Espana. | Profesor de la Escuela Oficial de Ceramica (Madrid), Espana. | Conferencias en Tenerife, Santiago de Compostela, Buenos Aires, Madrid, etc.
Premios | Premio Nacional de Ceramica Talavera de la Reina, Toledo, Espana, 1977. | Primer premio de Escultura Villa de Parla, Madrid, Espana, 1981. | Primer premio de Ceramica Ciudad de Getafe, Madrid, Espana, 1981. | Primer premio de Ceramica Villa de Mostoles. Madrid, Espana, 1982. | Primer premio Nacional de Vanguardia Alcalaten, Castellon, Espana, 1983. | Diploma de honor FINART, Barcelona, Espana 1983. | Diploma Bienal de Vallauris, Francia, 1984. | Premio especial de Escultura Ciudad de Arganda, Madrid, Espana. | Premio A.V.E.C. Manises. Valencia, Espana 1985. | Primer premio de Ceramica 5o Salon Nacional de Arte de Alcobendas, Madrid, Espana. | Primer premio A.U.I.. Madrid, Espana 1985. | Diploma de honor International Art Competition, New York, 1988. | Primer premio Bienal de Ubeda, Jaen, Espana. | Premio Repsol-petroleos, Puertollano, Ciudad Real, Espana.
Exposiciones | Madrid, Cuenca, Jerez, Granada, Barcelona, La Coruna, El Escorial, Alcala de Henares, Talavera de la Reina, Vila Real, Valencia, Las Palmas, Tenerife y otras ciudades espanolas. | Exposicion "39 Ceramistas", Madrid, Espana 1982. | Muestra provincial de Vila Real, Castellon, Espana 1982-83 y 84. | Exposicion "Ceramica, Ceramistas", Madrid, Espana. | Exposicion "Ceramistas en Madrid", Espana. | Exposicion "6 Ceramistas de Faenza", Madrid, Espana. | Certamen Internacional de Ceramica Faenza, Italia 1982. | FINART, Barcelona, Espana. | A.I.C., New York, 1983. | Ceramica Internacional de Faenza, Italia 1985. | Bienal internacional de Villauris, Francia, 1984. | Exposicion "Artecharmartin", Madrid, Espana. | Exposicion "European Grafts Today", Osaka, Japon. | Galeria Matsutya, Tokio, Japon. | Bienal Internacional de Obidos, Portugal. | Galeria Cerdan de Talavera de la Reina. Toledo, Espana. | Palacio de Gravina. Alicante, Espana. | Galeria Aldaba, Madrid, Espana. | Galeria Novart, Madrid, Espana. | Arco'87. Madrid, Espana. | Galeria Aldaba'87. Madrid, Espana. | Arco'88, Madrid, Espana. | Galeria d'art 4 de Vila Real, Castellon, Espana. | IBERIA, Madrid'88, Espana. | FIAC, Paris'88. | LondonArt, 1989. | La Europa de los Ceramistas, Madrid, Espana. | Arco'89, Madrid, Espana. | AUXERRE, Francia, 1990. | Museo de Arte Contemporaneo, Madrid, Espana 1990. | Budapest, Hungria, 1990. | Estrasburgo, Francia, 1990. | Arco'90, Madrid, Espana. | INTER-ARTE, Valencia, Espana 1990. | ARTEFIERA, Bolonia, Italia 1991. | Artista Invitado. Bienal de Sopot. Polonia, 1991. | Colectivas en Holanda, Alemania, Austria, Rumania, Suecia, Luxemburgo, Portugal y Espana. | Mostra Palazzo de Turismo de Riccione, Italia, 1991. | Ia Rassegna Internacional de La Pietra e il Mare, Riccione, Italia 1991. | ARTEFIERA. Bolonia, Italia 1992. | Galeria T.K.. Trieste, Italia, 1992. | Mostra a Bolzano, Italia, 1992. | Artista Invitado, I Bienal Internacional. El Cairo, Egipto 1992. | Galeria d'art 4 de Vila Real. Castellon, Espana 1992. | NON, Pabellon Florida, Madrid, Espana 1992. | ARTEFIERA. Bolonia, Italia 1993. | INTER-ARTE. Galeria d'art 4. Valencia, Espaa 1993. | Fiesta de la Segregacion de Alquerias, Castellon, Espana 1993. | Galeria d'art 4 de Vila Real, Castellon, Espana 1993. | Progetto LOGOS+DIA, CENTRO BEATRICE D'EST, Milan, Italia 1993. | Academia de Rumania. Roma, Italia, 1993. | LOGOS+DIA, Venecia (Italia) y Bucarest (Rumania), 1994. | Galeria Tretze. Castellon, Espana 1994. | ARTEFIERA, Bolonia, Italia 1994. | L'OSTERIA DEL CUORE, Bolonia, Italia 1994. | INTER-ARTE, Galeria Mona, Valencia, Espana 1994. | INTER-ARTE, Galeria Mona, Toulouse, Francia, 1994. | ARTEFIERA. Bolonia, Italia 1995. | Galeria Stock-arts. Toulouse, Francia 1995. | La Terra Plasmata. Fortezza da Basso. Florencia, Italia 1995. | Arte Santander 95, Galeria Arnal. Santander, Espana 1995. | Galeria Imagen. La Coruna, Espana 1995. | Verso Firenze. Galeria d'art 4 de Vila Real. Castellon, Espana 1995. | LINEART, Gante, Belgica 1995. | ARTEFIERA, Bolonia, Italia 1996. | Galeria Arnal de Villalba, Madrid, Espana 1996. | Artistas solidarios por Medicos del Mundo. Madrid, Espana 1996. | La terra plasmata, Florencia, Italia 1996. | FIRA D'ART CONTEMPORANI. Barcelona, Espana 1996. | INTER-ARTE, Valencia, Espana 1996. | Galeria Costa, Madrid, Espana 1996. | ARTEFIERA. Bolonia, Italia 1997. | Galeria del Palau, Valencia, Espana 1997. | ARTEXPO-97, Barcelona, Espana 1997. | FORTEZZA DA BASSO, Arte Bazar. Florencia, Italia 1997. | "BICTONIA", Florencia, Italia 1997. | "MEDITERRANEA", San Giminiano, Italia 1997. | "MEDITERRANEA", Betona, Italia 1997. | PROTAGONISTA-INSTALACIONS-PERFORMANCE, Pavullo, Italia 1997. | LINEAS Y PERSPECTIVAS, Salonica, Grecia 1997. | Exposicion Museo Arte Contemporaneo. Salonica, Grecia 1997. | ARTEFIERA. Bolonia, Italia 1998. | LINEART, Gante, Belgica 1998. | INTER-ARTE. Valencia, Espana 1998. | VISIONI. Florencia, Italia 1998. | GALERIA DEL PALAU. Valencia, Espana 1998. | FORTEZZA DA BASSO, Arte Bazar, Florencia, Italia 1999. | INTER-ARTE. Galeria d'Art 4. Valencia, Espana 1999. | CERAMICA ACTUAL. Vila Real, Castellon, Espana 1999. | MUSEO NACIONAL DE CERAMICA, Valencia, Espana 1999. | LINEART. Gante, Belgica 1999. | FORTEZZA DA BASSO, Arte Bazar. Florencia, Italia 2000. | INTER-ARTE, Valencia, Espana 2000. | LINEART, Gante, Belgica 2001. | VISIONI. Florencia, Italia 2001 | INTER-ARTE. Valencia, Espana 2001 | LINEART. Gante, Belgica 2002. | INTER-ARTE. Valencia, Espana 2002. | DE ARTE. Madrid. Espana 2002. | DE ARTE. Madrid. Espana 2003. | GALERIA D'ART4, Vila-Real, Castellon, Espana 2003. | Escuela de Arte Francisco Alcantara. Madrid. Espana 2003. | LINEART. Gante, Belgica 2003. | INTER-ARTE, Valencia, Espana 2003. | ARTE-SEVILLA, Espana 2004. | Galeria MEDICCI. Sevilla, Espana 2004. | Galeria MAJOR 11. Burriana, Castellon, Espana 2004. | Galeria SIGLO XXI, Castellon, Espana 2004. | FERCALE 2004. Salamanca, Espana 2004. | LINEART. Gante, Belgica 2004. | Galeria MEDICCI. Sevilla, Espana 2005. | 100 ARTISTAS POR UN MUSEO (Casria-Napoles) Italia 2005. | ENCUENTRO INTER. ARTISTIS NEXO. Toledo 2005. | Sala de Exposiciones NEXO. Toledo 2005. | MARBART - Arte Contemporaneo. Marbella, Espana 2005. | LINEART. Gante, Belgica 2005. | Galeria d´Art 4. Vila Real, Castellon, Espana 2005. | ARTE-SEVILLA, Espana 2005. | Galeria Pictograma, Castellon, Espana 2006. | MARBART - Arte Contemporaneo, Marbella, Espana 2006. | Artistas de Nexo en FAIM, Madrid, Espana 2006. | “ROTOS” Circulo de Arte, Toledo, Espana 2006. | “ROTOS” Convento San Agustin. Ayora, Valencia, Espana 2006. | IBERARTE - Galeria Annia, Zaragoza, Espana 2006. | Galeria JOVER, Almeria, Espana 2006. | ARTE-SEVILLA. Sevilla, Espana 2007. | Arte- Fama Torremolinos. Galeria Pro-Arte Madrid, Espana 2007. | ARCALE - Valladolid. Galeria Pro-Arte Madrid, Espana 2007. | ARCALE - Valladolid. Galeria Annia Salamanca, Espana 2007. | “ROTOS” Centro Municipal de las Artes de Alcorcon, Madrid, Espana 2007. | “ROTOS” La Merce, Borriana 2007. | CERCO. Galeria Jover Almeria, Espana 2007. | CERCO. Galeria Expo-Arte, Madrid, Espana 2007. | PURO-ARTE Vigo, Galeria Pro-Arte Madrid, Espana 2007. | San Clemente (Toledo) 2008. | EXPO-ARTE, Madrid, 2008. | MARB-ART, Marbella, Malaga, 2008. | Midelton & Collins, Dubai, 2008. | ARTE-FAMA. Roquetas de Mar, Almeria, 2008. | Galeria BARI, Italia, 2008. | ARTE-JAEN, Jaen, 2008. | Ayuntamiento de ESCALONA, Toledo, 2009 | Midelton & Collins, Madrid, 2009. | NATALE. Galeria BARI, Italia, 2009. | EXPO-ARTE, Madrid, 2009. | Ceramica Espanola Siglo XXI, Taipei (Taiwan), Beijin (China), Seoul (Corea del Sur), Tokio (Japon), 2010.
Obra | Museo Municipal de Madrid, Espana. | C.A.M.P. de Madrid, Espana. | Ayuntamiento de Parla, Madrid, Espana. | Museo de Mostoles, Madrid, Espana. | Museo de Arte Contemporaneo de Villafames, Castellon, Espana. | Palacio de la Moncloa. Madrid, Espana. | Comunidad Autonoma de Madrid, Espana. | Museo de Ceramica de Manises, Valencia, Espana. | Ayuntamiento de Alcora. Castellon, Espana. | Ayuntamiento de Alcobendas, Madrid, Espana. | Mural Ceramico Ayuntamiento de Tudela de Duero, Valladolid, Espana. | Mural Ceramico Aeropuerto de Sondica, Bilbao, Espana. | Centro Nicolas Salmeron, Madrid, Espana. | Embajada de Israel en Madrid, Espana. | Universidad de Salamanca, Espana. | Museo Nacional de Ceramica OBIDOS, Portugal. | Mural Ceramico RENFE de Elche, Alicante, Espana. | Museo de Arte Contemporaneo de Andalucia en Aracena, Huelva, Espana. | Giardino del Arte. Bolonia, Italia. | Museo Caselli, Italia. | Parco Centrale, Comuna de Riccione, Museo al Aperto, Italia. | Museo de Arte Contemporaneo Montesse. Modena, Italia. | Palacio Mounck, Karlsrruger, Alemania. | Museo de Arte Contemporaneo. Salonica, Grecia. | Rotonda Monumento Escultorico. Castellon. | Plaza de Villa Real Monumento Escultorico, Castellon. | Monumento San Juan de Dios, Casarrubios del Monte, Toledo. | Esculturas Universidad Jaume I, Castellon. | Monumento al Encierro, Casarrubios del Monte, Toledo.
vol.20110907-Joan Llacer展